如何看待已病逝日本歌手和田光司生前销量不景气?
的有关信息介绍如下:
数码暴龙厨&小透明尝试一篇长文。
阁下以及诸位可能对于和田光司这位歌手不够了解(这里没有任何恶意),尤其他在乐坛的地位。中国网络空间中的讨论很多会给你带来诸多误解。
如果你足够了解和田光司的话,可能不会对于这样的销量数据产生任何疑问,因为已属不错的范围。
无论是和田光司本人的名气和地位还是数码暴龙品牌的能量都不足以支撑起很高的销量。
小透明是数码暴龙粉丝,动画上插不上嘴,音乐上还是可以说说:
我们都应该承认,对于和田光司的了解,大多数局限于数码暴龙,而商业上销量的80%以及他80%在音乐上的精力也和参加的活动也都数码暴龙相关作品。
不谈情怀,我们还是看看最能反映问题的硬数据:
和田光司生前的销量总和差不多有5万7千本,其中:
数码暴龙相关作品:
《butterfly》OP1(累计2万零900本)
《ターゲット〜赤い冲撃〜》OP21(累计2.2万本)
《The Biggest Dreamer》(累计6600本)、
《Fire!!》(累计2830本)。
《WE ARE クロスハート!》(累计444本)
《空舞う勇者!× 5 》(未能上榜)
《an Endless tale》(未能上榜)
非数码暴龙相关作品:
《ヒラリ》 (累计2173本)
《 Starting Over 》(未能上榜)
《イノセント〜无邪気なままで〜 》(未能上榜)
我们可以从中看到两点:
1.光叔绝大部分销量歌曲来自于数码暴龙;
光叔销量的80%~90%都与数码暴龙动画有关,而涉及到非数码暴龙相关的自身歌曲以及专辑,知名度和销量就很少了。
2.随着数码暴龙“光速衰落”(真的只是昙花一现的4年),歌曲销量一年不如一年,后面单曲稍有上千销量;
这个很好理解,动画歌曲显然是和动画收视率以及关注度成正比的,动画歌曲销量榜上名列前茅的,《灌篮高手》、《名侦探柯南》、《宠物小精灵》等等都是日本国民级动漫,收视率多年在榜,累计大量粉丝和人气,这些都是数码暴龙没有的。与这些相比,数码暴龙动画地位还是远远不如的,人气也差很多,销量不在榜还是情有可原。毕竟数码暴龙和这些动画比,还是全方位差距很大,音乐销量作为人气差距的直接体现之一,并不让人意外。
有很多动画出身的人的佼佼者,自身最终摆脱了作品局限性,能够有更多属于自己的作品,但是这是和田光司一生都没有做到的,和田光司也曾为其他动画奉献过音乐,奈何声名不显,成为数码暴龙系列的一个“附庸艺人”(这里没有贬义)。
光叔还参与过《炎のオーバードライブ》(《变形金刚》系列动画主题曲)等作品的演唱,不过这些歌曲的知名度都没有他演唱的数码暴龙系列高,销量也都很惨淡。
不知道各位知不知道一位动画声优,叫做神谷浩史,就属于摆脱作品的成功案例。神谷浩史原先就是声优出身,起点还不如和田光司高,在数码宝贝第四部中担任源辉二声优时,还都不算一线声优。但是,09之后开始逐步崛起,将自身影响力从声优拓展到歌手。去年他销量最高的单曲已达2.1万,O榜最高排名为第2名,单日9300张,而且是单纯的个人单曲,和动画无关。他拥有足够的个人粉丝,而非动画附庸,这一点是和田光司比不了的,和田光司不多粉丝中绝大多数都是数码暴龙粉丝。和田光司没能做到这一点。
和田光司和数码暴龙紧密“绑定”就决定了他们命运一定是“休戚与共”的,数码暴龙快速衰落自然要波及到和田光司的音乐销量。原本数码暴龙前三部人气不错,但是也没能达到国民动画的高度,就连同题材动画中,都要被《宠物小精灵》在动画收视率和知名度上面稳稳压制,自第四部暴死之后基本淡出主流ACG舞台,数码暴龙昙花一现的4年中,基本构成了光叔绝大多数销量,大家可以看看五代之后的和田光司单曲,上千都很难,莫说上万。后面的事情,大家都知道了,数码暴龙惨淡经营,音乐也淡出绝大多数人的视线,这样销量怎么能高?
一点常常是误区,和田光司是数码暴龙“御用歌手”不假,他所唱歌曲大多为数码打造,但都不是“专门打造”。
我们看看和田光司演唱的主题曲,情感上面都是和动画作品契合,但是并不是专门为作品创作。光叔的出道曲是《butterfly》,当时是初代数码暴龙动画的导演亲自找到和田光司,希望他和数码暴龙合作。给和田光司提出的要求是“与数码兽初次邂逅以及希望再相逢的感觉”,于是反复修改单曲成为现在的butterfly
说到为一个动画/歌手,量身打造并专门创造,则必须提到日本动画音乐界另一个销量奇迹——《目标是宠物小精灵大师》,113万的单曲销量,使其在声优单曲榜上面超越第二名三倍多,可谓是“一骑绝尘",至今尚无超越。
我们都应该承认,宠物小精灵的动画收视率和影响力在这里发挥了很大的作用,作为日本的国民动漫,宠物小精灵家喻户晓,作为掌机游戏为核心的品牌,动画收视率还能够压制《火影忍者》这样的作品,自然动画主题曲知名度和收视率远超数码暴龙,但是这也不是全部原因,宠物小精灵一直都是专属的音乐创作团队,这也是宠物小精灵能够在动画音乐界独树一帜的原因之一。
这里我们就看宠物小精灵“专门性”的创作带来的巨大优势。所有词曲完全为动画全力打造,比如松本梨香在1997~2003年间为宠物小精灵献唱的所有主题曲都是户田昭吾创作的歌词。歌词中与宠物小精灵故事完美贴合,甚至出现各种专有名词。换句话说,这个歌曲拿到哪一个其他动画都不行,但是在宠物小精灵中就极为贴切。
比如我们看几段歌词,来自《目标是宠物小精灵大师》:
此曲全部为《宠物小精灵》动画倾力打造,说他专属是因为换一个动画这个OP都没法用,真新镇、皮卡丘等都是属于这部动画专用的词汇,这首曲子在宠物小精灵粉丝中杀伤力真的远远高于butterfly,这几句唱出了宠物小精灵核心玩法,也唱出了很多粉丝的心声,你们可能没见过外国友人哼着英文版翻译的这首曲子,唱着无论是火中、水中、草中……我都一定要得到他的歌词,走上街头玩Pokemon GO的盛况,真的感染力巨大。这种感染力有很大一部分来自于专属的此曲创作。
而后面销量十几万的《劲敌!》等歌曲(歌曲开头就是念出或者说吼出一堆宠物小精灵技能名称,比如飞叶快刀什么的)都有这种情况,是普遍存在的。
光叔只能用自己的情感把握去弥补《butterfly》在这方面专属创作的不足,大家可以去听听《butterfly》几个版本,都有差别,光叔在OP和最终结曲中风格是有区别的,应该是在情感把握上下了一番功夫的,然而并没能完全弥补这方面不足。
可能有人会说《宠物小精灵》本身在动画上地位和影响力就高出《数码暴龙》两个数量级,销量高出两个数量级很正常,专属词曲对于感染力增进有限等说法。事实上,也不尽然,2010年动画《angel beats!》的知名度和收视率总是不如《数码暴龙》吧?也不属于龙珠、柯南、宠物小精灵、海贼王等黄金档一线动画吧?人家单曲《brave song》15万5千销量,你把数码暴龙所有OP和ED销量堆在一起,都比不过这一个曲子,这个销量差不多相当于光叔职业生涯总销量三倍。
但是,人家作词作曲不服不行啊,大魔王还是有一定水平的,词曲旋律优美不说了,真的完全和作品无缝衔接:
这给人什么感觉?这就简直是仲村由理的独白了,除了演唱者是KEY社御用歌手而不是仲村由理的声优之外,这首曲子感觉完全就是根据动画剧情写的一样,这样的歌曲感染力不是砍到一大片粉丝,剁手买碟不是意料之中?
数码暴龙在专属音乐创作,尤其是歌曲方面,实在是不好,至少没有跟上自身动画配乐水准,不知道是否有节约成本的目的,这也是造成销量低迷问题之一,不过可能并不是最重要的部分。
这可能比较富有争议的一部分内容,我作为数码暴龙厨,尽量做到客观和公正。
我对和田光司在音乐上面的评价是这样:有亮点,但是局限性更大,单就唱功而言不够一线水平,也无法支撑出色的销量。后期复出之后,则更加捉襟见肘。而商业价值和吸金能力则极为有限。
光叔本身并没有在青少年时期接受过系统的音乐训练,在成为歌手之前,则在各种地方打零工,也当过临时演员,跑过龙套。后来才开始自己办乐队,找音乐合作,比较坎坷。出道曲《butterfly》胜在动画的加成和情感的把握上面,和数码暴龙的契合上做得不错,然而纵观演唱功力,在J-POP和摇滚界不算出众。纵观和田光司的所有歌曲,音域不算很广的,驾驭的节奏也谈不上多变,感觉风格不算丰富。
其实初代OP-butter-fly2万多销量,已经算是光叔很高的成绩了,和后面暴死的专辑比,这些都不算什么了,你可以看看光叔病愈复出的专辑《re-fly》,这个名字带有双关意味,预示着光叔的复出,但是销量惨淡,只有616,没看错三位数。很大程度上受到了疾病的影响:
我不知道有多少人能够在数码暴龙举步维艰的时候坚持粉到2014年,不过看到数码暴龙15周年现场的时候,还是挺感动,尽管人不算多,然而我们听得出来光叔的“力不从心”:
这次庆典中,基本是以DA团队为核心,进行的周年庆典,各种情怀的场合,自然少不了butterfly,但是显然这个时候的butterfly感觉不对了,歌曲没变只是演唱者的状态不一样,高音部分显然很吃力了,音色也远远没有之前明亮了。
疾病对于光叔的身体和精神状态影响是全方位的,至少从一个听众的角度来看,病愈复出后的光叔从一个艺人角度,歌声吸引力是大大下降了,当然精神可嘉,作为一个追梦人值得支持。这个销量单纯从艺人角度说,问题不大。
而说到商业价值,光叔身上吸金的点就更少了。和田光司本身在乐坛地位不高,而且也没有什么吸引眼球的新闻等消息,凭借数码暴龙起家但是本身又不是数码暴龙的声优演员,无法和角色绑定,后期数码暴龙又快速衰落,在人们印象中大多是个“童年歌手”。既无日本偶像团体的优势,也没有乐坛大佬的地位。销量还是基本靠着一些不多的数码暴龙粉丝撑着,数据自然不会好看
最后,我同意阁下的后半部分观点,和田光司这样地位的艺人其实生存环境很艰难,死忠粉丝极少(几百人基本可以忽略),而且在相对知名度高一些的中国入手正版碟片的人更是少之又少。所以说,购买正版碟片是对其最好的支持,只是不是所有数码暴龙粉丝都能做到。数码暴龙属于典型的路人粉比例非常高,而死忠粉粘性高而数量极少的案例,昙花一现的作品热度实际上没能培养出很多愿意跟进作品后续的人群,和大热作品不可同日而语。
因为阁下提问时提到了销量,我还是要多说两句,数码暴龙的音乐销量是普遍偏低的,这和作品地位有关,和田光司已经是数码暴龙艺人中销量最高的艺人了,尽管还是不高。数码暴龙本身就不算动画大作,没法和那些大热动画作品比。
比如《名侦探柯南》、《宠物小精灵》、《樱桃小丸子》、《灌篮高手》动画人气和地位比较高,除了作品加成外,很多片尾曲、主题曲演唱的艺人也是请的当红艺人演唱,已经在三次元中积累了很多人气,所以销量获得了歌手本身和动画人气的双重加持。
附上一张迄今为止的动画主题曲销量前十:
大家看看这些高销量歌曲的背后是不是都是作品和歌手的加持。除了《灌篮高手》两首ED和一首OP外,B.B.QUEENS位居第二,这是靠着《樱桃小丸子》“唱红"的乐队,支点是国民动画樱桃小丸子的收视率和影响力,此外《浪客剑心》、《街头霸王》主题曲既有作品热度,也有歌手加持,筱原凉子、Zard、Judy and Mary在日本乐坛,或许不算超一线,也至少比和田光司段位高一个级别。前十榜单中,只有松本梨香身份是动画声优(小智的CV),当时乐坛地位不高,但是只能说《宠物小精灵》品牌影响力和动画收视率确实厉害,撑起了这么一首主题曲。
这样说来,数码暴龙本身无法给和田光司提供人气加持,同时,和田光司个人乐坛地位、人气和商业价值在同期艺人中不算高,销量不行,而中国地区由于当时引进问题,让这首歌地位远远高于其在ACG界应有的水平,和田光司知名度也远远高于其本来的地位,所以才会有这个问题出现。
现在看,阁下还觉得“冤”吗?其实,这个销量是和田光司地位的正常显现,并没有太多别的原因,只是中国网络空间信息中给了阁下一种和田光司是一线歌手的错觉,仅此而已。



