拳愿阿修罗和JoJo、刃牙各自的魅力与联系是什么？

拳愿阿修罗和JoJo、刃牙各自的魅力与联系是什么？

不要看到都用拳头揍人就归到一起啊kora

6.19续更

先说结论：JOJO应当归一类，拳愿宇宙和刃牙宇宙归一类，与其说JOJO还不如说北斗神拳和另两者更接近。JOJO系列是超能力战斗题材，刃牙和拳愿严格说都是本格格斗题材的漫画。

三者某种意义上是顺承关系，但是是分属三个时代的作品。（刃牙开创的是自己的时代）

三类作品中画风最不鲜明的是拳愿阿修罗。

JOJO系列的第一部作品《幻影之血》初连载于1987年，其时少年漫画的弄潮儿是武论尊、原哲夫创作的《北斗神拳》，JOJO由此影响，并由作者荒木飞吕彦加以优化，形成了自己独特的画风，并且由于其系列本身极其长寿的缘故，在80年代常见的画风延续到今日显得特立独行。

对比可以看出早期JOJO的画风和北斗是有很高相似度的，男性角色浓眉大眼，脸部轮廓方正，脸部阴影较为明显，标志性的荒木线还没有定型。

到了第五部往后，JOJO的人体结构不再局限于肌肉饱满的壮汉，转而向较为“阴柔”和“瘦弱”的正常人体型回归。但是依然和新世纪以来流行的美型风格有很大差异。

刃牙系列的第一部作品是1991年连载的《刃牙》，正传作品的最后一部《范马刃牙》2012年连载结束，严格讲后两部外传《刃牙道》《刃牙道2》已经是半圆老年痴呆后转型搞笑画手的作品了（悲）。板垣恵介的作品的经典之处在于，他走出了和《北斗神拳》不同的一条道路，真正把硬派竞技格斗漫画发展成了一个长寿而具有广泛影响力的类别。

板垣恵介本人就是格斗迷，对于各个流派的空手格斗术都有深入了解，因此对于人物的肌肉骨骼的掌握在漫画家中属于顶级，对人物的动作有着恐怖的把握力。当然为了服务天马行空的剧情需要，这些人体都做了艺术化的夸张处理。这也体现出了板垣恵介的漫画特点——想要格斗强，肌肉虬结是入门门槛，连肌肉都不发达，揍人怎么会疼呢？

早期的刃牙画风和后期也有很大的区别，最明显的特点在于人物的面孔戏剧化地变成“脸谱”，给读者带来极深的印象，便于快速区分和塑造人物，形成了独一无二的半圆画风。

拳愿阿修罗严格来说是刃牙的后辈，和JOJO关系不大，这是格斗漫画大类细分的结果。作者是板垣恵介的粉丝，目前系列仅有《拳愿阿修罗》《拳愿奥米迦》和同世界观的《流汗吧！健身少女》三部作品，阿修罗被誉为“二十一世纪一零年代最好的格斗漫画”，初连载于2012年，和前两者比起来彻底是小弟弟乃至儿孙辈的作品。在这里仅说拳愿系列的画风。

拳愿的画风是我们这个时代流行的、从极度展现男性阳刚之气过渡到阴柔美型的男性角色塑造的产物，拳愿中的人物既有方正刚硬，代表了硬派格斗的余晖的黒木玄斎、若槻武士等人，也有常见的少年美型类角色，如主角十鬼蛇王马、今井小宇宙，甚至还有极端追求阴柔美的美兽桐生刹那，可以说比起刃牙，拳愿的画风更加面向大众，满足多种受众的喜好，这也是其能快速火出硬派格斗这个硬核又小众的圈子，走向较为广阔的热血少年漫画圈子的原因之一。当然，拳愿中的每个斗技者也都是肌肉发达，但是和刃牙中夸张到非人的人体结构相比，拳愿的特点在于将肌肉限制在正常读者能感受到“力量美”的限度。

打个比方，州长这种健美天才的巅峰期，大概是普通人可以理解并喜爱的肌肉男的边界——既有力量感，又有线条美、同时由于身材高大比例匀称，肌肉显得浑厚而不臃肿。

但是如果练到下图这种肌肉，可能大部分受众都会自觉退出，这也是刃牙漫画本身始终圈子非常小的原因。

2. 地位与魅力

JOJO的魅力就不必多提了，放在漫画历史上都是顶尖的殿堂级作品

具体的可以看这个回答

刃牙的过人之处，也可以说是伟大之处，在于走出了格斗漫画的一条全新的道路。

1.格斗漫画最早只是一种少年漫画的载体，而半圆告诉后来的画者，格斗漫画本身也可以成为一个精彩而富有魅力的漫画类型。

热狗人都是一边说半圆老年痴呆一边真香的忠实粉丝。板垣恵介的强大在于，从系列的第一作开始便构建了一个粗犷而延展性极强的漫画世界，既有玄幻到弱智的情节（第一部中的挑人神经、一天锻炼30个小时的范马杰克），又有异常硬核的擂台死斗，格斗漫画难以发展的最大原因就是受限于单调的擂台场景，读者迅速对剧情失去兴趣，但是有了半圆天马行空的想象力的铺垫，格斗漫画既保留了擂台格斗的针锋相对，又拓展到广阔的天地，上到深山，下到雨林，大者跨越千年对决原始人，小者密室斗死囚，这些精彩的剧情让早就接受了刃牙世界观的读者能够顺利过渡而不出戏，本身就是作者功力的体现。

而刃牙最可贵的一点在于，最精华的情节基本都集中在擂台之上。从第一部的格斗大会，到海皇之战、再到原始人皮克篇，乃至于武藏道，只要有擂台，刃牙就保留住了它的灵魂。

2.在刃牙之外，格斗漫画也总要表达一些立意

譬如《军鸡》讲社会的残酷与人的异化，《明日之丈》及精神续作《MEGALO BOX》也是在格斗之余表现社会的现实，但是刃牙系列走出了一条暴力美学的道路，告诉后来的漫画家

——格斗漫画，不需要立意也很好看！

刃牙表达的不是什么深邃的思考，而是纯粹的暴力美学，是强者为王的格斗漫画世界的巅峰之作，不考虑这个世界对人的压迫，不考虑主角的艰辛与成长，暴力即是美，强者即是神，弱者即是罪，刃牙将暴力赤裸裸地展现在读者面前，并且告诉所有人，只讲暴力的漫画也可以非常精彩。

从这一点看，《拳愿阿修罗》毫无疑问也是刃牙的精神继承者。战斗需要理由吗？不需要，斗技者需要背负崇高的使命吗？可以在个别人上体现，但作为群体来说，不需要！

刃牙走出的是一条血淋淋的路，是一条专属于不希望看沉重的主题，只关注于精彩的战斗的格斗爱好者的路，这是刃牙的人气经久不息的根本原因所在。

拳愿阿修罗，以及拳愿宇宙的魅力，在于基本上将刃牙走出的格斗漫画路走到了尽头。

拳愿系列中，有劲爆的肌肉盛宴与精彩的战斗，从空手道到相扑，从忍术到巴流术，各门各派各具特色，情节跌宕起伏

有形形色色的人物，正义的有，邪恶的亦有，健壮的有，瘦弱的亦有，帅气的有，丑陋的亦有，华丽的有，朴素的亦有，总有一款适合你的类型

甚至还有各色身材火辣的妹子作为调剂（点名表扬福利哥穆特巴！）

拳愿阿修罗基本上涵盖了一部优秀的“在擂台上格斗”的漫画的一切精彩要素，是刃牙之后格斗漫画的集大成者，拳愿也不表现任何深刻的主题，而是将暴力美学发展到另一个高峰，就连暗线虎之器与蛊虫都在精彩的拳愿大会面前黯然失色，在拳愿之后，很难有再有在擂台格斗的形式丰富性，内容成熟性上能超越它的作品。

甚至连自己的续作拳愿奥米伽都不能。

但是拳愿这样的高峰也是透支性的，它快速耗尽了读者对于续作以及后来者的热情。和两个功成名就的前辈不同，这是一部仍需要历史沉淀的作品，但是短期来看很难再有超越他的后来者。