平是什么，仄是什么，何为对仗，韵脚又是什么？

平是什么，仄是什么，何为对仗，韵脚又是什么？

平仄，是指汉语读音的声调。凡声调上扬或平齐的，就是平声。上扬者称为阳平，平齐者称为阴平。用现代汉语拼音声调来说，一声，就相当于阴平声；二声就相当于阳平声。

凡声调曲折下抑者，就是仄声。过去的仄声包括上、去、入三个声调。上声，相当于今天普通话发音中的三声，去声相当于今天普通话发音的四声。而入声字，在今天的普通话中已经消失。过去的入声字多摊入其他四声中，尤以摊入平声的居多。但在许多南方方言中，还有大量入声音调。

平仄声调，其实是汉语保持的自古以来的语言特色。而除汉语外，世界上其他的通行语言，绝少有单词发音固定声调的。

所以中国的诗歌，历来讲究平仄的应用。从而使得诗句在诵读时，产生天然的语音旋律与节奏美感。

简单地讲，就是使诗句形声平仄相间的声调秩序。如果不考虑诗句字数的话，最理想的平仄交替顺序大致为两字一换，比如“平平仄仄平平仄仄”。

而近体诗多为五言句或七言句，因此，除了平仄双字一换，还有三字连平或连仄的格式。但这种三连的同调，必定要放在句首（五言）或句子中间（七言），不得放在句尾。

所以依照五言诗和七言诗单句起首和尾字的平仄，分为平起平收（首尾皆平声字），平起仄收（首平尾仄），则其仄收（首尾皆仄）和仄起平收（首仄尾平）四种基本的平仄格式；

具体而言就是：

平平仄仄平（五言）；平平仄仄仄平平（七言）——平起平收；

平平平仄仄（五言），平平仄仄平平仄（七言）——平起仄收；

仄仄平平仄（五言），仄仄平平平仄仄（七言）——仄起仄收；

仄仄仄平平（五言），仄仄平平仄仄平（七言）——仄起平收。

剩下就是在具体创作中，平仄应用的变化。也就是说，这些基本格式中，一些位置上的字，平仄是可以变化的，比如原本应为平声处，允许使用仄声字。

通常而言，可以根据一句口诀来记住这些平仄可变的地方——“一三五不论，二四六分明”。

也就是说，凡句子奇数位置上的字，平仄是可以互换的，而偶数位置上的字，平仄是固定不能变的。当然尾字的平仄（五言句的第五字和七言句的第七字），也不能变。

但如象平起平收五言句的首字和仄起平收七言句的第三字，通常都是平声不可轻易，否则就是犯了所谓“孤平”之病（但非不能变，只是需要一些“救孤”的方法，这里不细讲）。

而近体诗是以两句为一联，算是一个完整的句子——仔细看看出版物中绝句和律诗的标点，两句用一个句号，两句中间一般只用逗号。

一联中的上句，称为“出句”，下句称为“对句”。一般而言，出句与对句在相同位序上的字，平仄要相对，比如上句做“平平平仄仄”，下句就要用仄仄仄平平。如果出句与对句之间需要押韵，则尾字平仄要一致，比如上句做“平平平仄仄”，下句就要用“仄仄平平仄”——这种情况，通常出现于首联（诗歌开始的头两句），或是换韵的一联处。

再说押韵。

这里要先说说汉语拼音注音的方法。汉语拼音分为“声母”和“韵母”，声母就是注音拼音前一两个字母，不如b p m f g k n l j q x z c s zh ch sh r y w 这些；韵母则是后面的一组，比如a o e i u ü an uan ian ang en un eng in ing ong uo ou iu ao iao ai uai ei ui这些。

所谓押韵，简单地说，就是诗歌中前后两句的尾字，使用相同韵母的汉字。比如上句尾字是“云”，韵母为“un”，则要与之押韵，后一句的尾字，也必须用一个韵母为“un”的字，比如“军”“群”之类。当然，和韵母为“un”的字押韵，也可以使用en，因为un是uen的省写，这里，u称作“韵腹”，en称作“韵尾”。押韵，只需韵尾相同即可。

但是，古人没有汉语拼音，靠什么押韵呢。是靠分析发音的部位、口形与声音的清浊来分辨音韵。这里涉及到音韵学的很多理论，就不细说了。

到了隋代以后，历朝历代，都有相应的诗歌用韵的标准规范，流传下来的就是各种韵书。一般而言，近体诗的用韵，一直依循隋代以来的“平水韵”体系。将汉字分作不同的“韵部”，每个韵部用一个目字称呼，再按声调归类。比如阴平韵分为“一东”、“二冬”、“三江”、“四支”、“五微”等等。严格地讲，只能同一韵部的字，才可以相互押韵。古人作诗，就要靠这些韵书来学习押韵。

当然，今天很多近体诗创作的爱好者，也喜欢使用平水韵体系来押韵，这就需要参考韵书了。因为很多在今天韵母一样的字，在平水韵体系中，并不能算真正地相互押韵（在今天来说至少是用韵不严谨）。

结合到平仄，近体诗的用韵，平仄不可以通押。必须是平声韵押平声韵，仄声韵押仄声韵。当然，近体诗基本上都是用平声韵，仄声韵很少使用。

所谓“韵脚”，即是指诗歌当押韵处。近体诗押韵，通常是一联一押，即每联对句的尾字，是韵脚。有时首联的上下两句，也会作联内押韵。较长的排律，中间需要换韵（改变押韵的韵部），换韵起始的一联，不需要联内押韵。

再说对仗。今天的话来说，就是叫做“对偶句”。近体诗中的对仗句，是指一联内的出句与对句形成对偶句法，不仅同位置的词性相同、意义相对，还需要平仄相对（平对仄，仄对平）。比如“秦关历历汉阳树，芳草凄凄鹦鹉洲”，比如“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”，比如“曾经沧海难为水，除却巫山不是云”，比如“荡胸生层云，决眦入归鸟”，比如“竹批双耳峻，风入四蹄轻”。。。。名词对名词，动词对动词，数量词对数量词。

通常律诗，除去首尾二联外，中间各联基本都需要用对仗句。

以题主自作的诗来说明上面的平仄、韵脚和对仗，可能较容易理解：

三里春风抚人意，又逢细雨润物生。

闻得莺啼争相悦，旧时空巢添新燕。

如果按近体诗标准来说的话，首先按字数讲，这应该叫做“七言绝句”，是一种四句的七言诗。

首联两句，出句为“三里春风抚人意”，对句为“又逢细雨润物生”。首句的实际平仄为“平仄平平仄平仄”，这里第一、第三、第五字处，平仄可易（也可以理解为平仄不拘）。所以看第二字和尾字，应当是仄起仄收的七言句——仄仄平平平仄仄。对比实际平仄，会发现句中第五字和第六字平仄是颠倒的，也就是说第五字“抚”字，本应平声，这里用作仄声，而第六字“人”本应仄声，这里用了平声。这种五六字平仄互易的句子，并不算出律，是一种较为特殊的平仄格律的变化方法。只是这种平仄句法往往用在律诗的第七句上（尾联的出句），用在首句的例子十分罕见。

而对句就算出律了，因为依照平仄格律，这里对句的平仄本应作“平平仄仄仄平平”，而实际却是“仄平仄仄仄仄平”，第一字不论，而第三到第六字连用四个仄声就不对了。而第六字必须要用平声字。

而首联尾字（对句尾字）即是起韵处（韵脚），这里用个“生”字，则应该是平声的“eng”韵了。所以诗的第四句尾字，也应用一个韵母为“eng”的平声字才叫做押韵。但是~~~~

结字用了个“燕”字，是“ian”韵（这里其实叫做“零声母字”，声母y替代的是韵腹的i母），而且还用了仄声，所以，没有押韵！！！！没有押韵！！！没有押韵~~~~

尾联的出句写作“闻得莺啼争相悦”。依照首联平仄的规律看，这句的平仄本应作“平平仄仄平平仄”，即是——如果上联对句使用平起平收句法，下联出句就当用平起仄收句法——起首平仄一致，尾字平仄相反。否则不管本句平仄如何，都算是“失粘”之病（简单地查看标准，就是上联尾句与次联出句的第二字，平仄要一致，否则叫做“失粘”）。

而这句中的第二字“得”的平仄，需要看所依声韵体系而定，如果按照今天普通话发音来说，这是平声字，如果按照平水韵体系而言，得是入声字，是仄声。而这个位置按照首联平仄的标准，应该是一个平声字。如果按照平声来算的话，本句一到六字都是平声字——六连平，显然是严重地出律了。尾句也是如此。