SimoneV家p主出道会对VOCALOID圈、p主本人以及主流音乐产生什么影响？
的有关信息介绍如下：
问题一个个回答：
回答：VOCALOID圈衰退
VOCALOID圈内的p主，需要几年的时间变得有名气，再需要几年的时间才能跻身于一线名p的行列。而到了一线名p之后，才是p主活动的高峰期，可是到这一步却需要五年左右，稍慢一点的甚至还不止。而且在VOCALOID圈，以前的歌受到欢迎而现在关注却没以前多的也是有的，比如A神。
目前的问题是p主刚到、或是快要到高峰期时退圈，而新p主没有时间去补上这个空位。
比如说气球和有机酸（神山羊），还有万玄斋、夏代孝明，以及最有名的八爷和wowaka，后者都是很早就出道的暂且不论。但前四位都是集中在近三四年间出道的，如果再加上退圈搞别的音乐的那就更多了。
但是19年初投且真正混出头的p主有几位呢？一位：柊キライ
算上18年的可能会多一些，我知道的有三位：三哥、煮果、积木（初投17年12月）
而这还只是在“有名气”这一行列。要说达成名p，速度最快的Eve和奶油糖都是近三年，其次是尤里卡农用时三年半左右。
而最近三年半，光出道的p主可远远不止三个人。所以VOCALOID圈肯定会撑不住。
回答：或许会给了p主更广阔的发展空间。
套用我知道的一个人的话，“VOCALOID圈就一个跳台”
说真的，VOCALOID圈让p主出名，随后p主开始接商业活动，出道的出道、给别人写歌的写歌，她有了名气，自然不会去管效益比较低下的VOCALOID了。
以拿不拿举例吧。他邀请了suis搞乐队正好就是这三四年的事情。他初投稿到现在已经八年左右了，而他的乐队只用了不到一半的时间粉丝数就超过了他作为p主是的粉丝数。究其原因，是p主的名气+VOCALOID所没有的人声的魅力。
当然，拿不拿的乐队夜鹿是办得越来越好，油管的稿件破万的大把大把，最高再生的《说吧》好像都四五千万了。拿不拿在出道后，的确有了更广阔的发展空间，无法否认。
（套用他自己的话来说，是“用人声表达出VOCALOID所没有的东西“）
回答：影响很小，硬要说的话主流音乐里会飘着一股术圈味吧。
就比如你听wowaka、八爷、夜鹿、ZiNG的歌，都是一股术味。
至于为什么影响很小，那是因为p主不出道也不是没有跨圈影响力。p主出圈的方式不止出道一种，我列举一些：
1.给别的什么写歌
2.通过某些手段/平台流出圈外（比如《心理作用》《病名为爱》等）
3.唱见翻唱宣传
4.授权商业使用
……
回答：我罗列一下。
1.创作模式。
VOCALOID音乐以p主为创作主体，歌姬什么的都可以换，想写啥就写啥，粉丝大多也集中在p主身上（如果你不去管那些烦死人的假粉的话）；而主流音乐（单人）则以歌手为创作主题，想换词曲作者就换词曲作者，反正粉丝在我这里，但有时候又无法决定自己唱什么。
2.契合程度。
VOCALOID给了p主一个有力表现自己的平台，p主可以创作出自己想要的音乐，是真正能做到真情实感流露的作品，契合程度肯定高（前提是调教要好一点）
主流音乐则非如此，词曲作者和歌手的想法不同可能就会导致契合度不够，导致无法完全将音乐的魅力表现出来。
3.不会犯错。
不管是个人歌手还是乐队，唱错弹错什么的并不少见，真人唱起来与网上MV截然不同也时有发生。但VOCALOID就不会有这种问题（不过演唱会的伴奏大多还是现场演奏的，还是有一定犯错的可能）
4.演唱会难办。
VOCALOID演唱会用全息膜，导致场地舞台等条件非常苛刻；歌手就不同，三百六十度坐人都没问题。
5.风格多样。
主流音乐的单一性比较强，而VOCALOID的p主风格大多不甚相同。
回答：
我不太明白这两者指的是什么，就按照“主流音乐元素”和“VOCALOID元素”两者来说吧。
与其说是融合，不如说是将“VOCALOID元素”带入到主流音乐当中，这个说法比较恰当。
比如：气球、酸、拿三人都是想创作自己的音乐才离圈的，他们的风格基本上已经在VOCALOID时期固定了，出道以后说实话变化不大。
——
顺便吐槽一下：这引申的是两个问题啊喂！
