加西亚·马尔克斯在《百年孤独》的开头为什么被那么多作者所模仿？

加西亚·马尔克斯在《百年孤独》的开头为什么被那么多作者所模仿？

被很多作者模仿这事，我不了解，但《百年孤独》的开头确实很值得学习。在技法上，杜拉斯的《情人》开篇给人以类似感，但仔细推敲，还是有不同。从现在到过去，再到现在，是《情人》开篇中时空的尺度，意在指向未来的——抛开肉体的衰老——心灵和精神上的永恒美（杜拉斯历经情感磨难后，对感性中不乏理智，却仍然抱着炽烈、凶猛的爱情的理解）。让我特别欣赏的是，她在回顾和寻思自己时，在写作中找到了作为一个女人应当具备的“绝对存在”，认为无论时空如何变，这是女人应当持守的底线。年少岁月时，她在懵懂状态下（虽然也深陷泥潭）履行了这份信念，而现在，她是在有意识的前提下，在能充分理解的条件下，肯定了她曾经不经意时在爱情上做出的种种选择，并决定将这份执念带向未来。

相比较下，《百年孤独》是从未来一下跳回到过去，但这个“过去”又正是马尔克斯的全文起笔点，是这本书的“现在”（虽然这个时间点定位在从前的记忆上），假如去掉“多年后，面对行刑队”这半句，将后面“奥雷里亚诺·布雷迪亚上校将会回想起父亲带他去见识冰块的那个遥远的下午”里的“将会”去掉，就会变成苍白无力的倒序：奥雷里亚诺·布雷迪亚上校回想起父亲带他去见识冰块的那个遥远的下午，那时的马孔多……相信这部小说还没动笔时，马尔克斯就很清楚整个故事的前因后果，在情节安排上，先交代一个作者已知的未来时间点，再跳回到过去的一个已知时间点，虚晃一枪造成时空上的大断层，从温情和爱到流年的苍白，直到家族生命线最后的游丝被白蚁吞噬殆尽，在这份凄恻的黎曼几何图中，隐隐体察到“百年”和“孤独”的苍凉、绝望的宿命感。

杜拉斯和马尔克斯在开篇都采用了时空跳跃法，但目的本质上不同，相同的是两位作者都将积蓄了多年的强大能量付诸于纸上，风平浪静只是表面的假象，实际感受到的是火山即将爆发时的强烈不稳定感。除此之外，两者的开篇都设下了悬念，也都以此为全文统括，在我看来，这两者对于作者而言显然都是次要，题主说被很多作者模仿，我猜也可能有出于这个意图，想达到这两个效果，但这已经属于技法范畴了。

另外是不是也有这样的可能，例如《百年孤独》得了诺贝尔文学奖，或者曾被某些爱奇艺、优酷上的知识分子大力吹捧过？这些可能性都存在，但我想说的是，文学中也存在系谱，一开始总能找到适合自己的只身片影，认为这个也许我能办到，那个或许我能摹仿，这些现象都不坏，但只要始终顺着一定的脉络摸索下去，总会找到自己的路，这时就跟什么奖项，某些知识分子愈行愈远了。